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.- Vivencias gaiteras de 'Memo' Larreal


Hoy me siento "jochao", con el pecho henchido de placer y es porque una de las cosas que más me gusta, en esta pasión que siento por la gaita y su folclor, es rendirle tributo a personajes que han hecho historia en el ámbito gaitero, y más me enorgullece hacerlo cuando dicha persona aún vive entre nosotros y podemos demostrarles ese afecto que en nuestros corazones dejó sembrado su labor en pro de la gaita zuliana.

De él es la tercera vez que escribo; la primera en honor a su persona, la segunda en honor a la divisa que perteneció: "Los Picapiedras",  de la cual fue su motor principal, y ahora  sólo seré la voz a través de la cual él cuente sus vivencias.

Se trata del afamado deportista y gaitero: Guillermo "Memo" Larreal, el único solista vivo, que grabara junto a Ricardo Aguirre su majestuosa "Grey Zuliana".

Antes de relatar sus vivencias "Memo" expresa:

"Es necesario que Venezuela sepa lo bonito y lo espectacular que fue sembrar semillas de amistad  y divertirse con sus amigos de infancia sin pensar siquiera lo significativo y poderoso que fue y es cantar espontáneamente para el pueblo poniendo el corazón en cada hecho y en cada interpretación para que quedara como acervo patrimonial de los sitios que nos tocó transitar y las satisfacciones que sentimos. Es un motivo de satisfacción y de orgullo haber estado al lado de tanta gente sana y pura. De no haber sido así tampoco hubiera tenido el honor de haber conocido personas como tú"

Ahora nos recrearemos con sus vivencias de gaitero:

"Mi papá tenía un carro Chevrolet muy bueno para la época, era el transporte de todos.

En el recogíamos a Rafael, a Guillermo, buscábamos a "Reyito", que era un personaje muy popular; un negrito de esos, tipo Armando Molero y lo quería todo el mundo.

Rafael Rincón tenía una mujer en Maracaibo donde tenía varios hijos y todos eran ahijados de papá. Frecuentemente hablaba de papá cómo "SU COMPADRE y MEJOR AMIGO". Era una gran persona y regionalista. No había escrito gaitas.

Él y papá hicieron "Los Picapiedras" y así empezó a escribir gaitas.
Llegó el momento en que hacía tres o cuatro gaitas semanales.

El primer LP de Los Picapiedras fue de puras gaitas de su autoría.

En aquella época de otrora las tamboras (eran muy pequeñas y se colocaban en el pecho) se guindaban en la parte posterior del cuello con un curricán. El curricán era como una soga con la que amarrábamos los trompos.

Los furros también eran sobaqueros y al igual que las tamboras se guindaban en la parte posterior del cuello.

Las charrascas eran de un material que llamaban de Money o bronce, muy pequeñas y que se adaptaban fácilmente a las manos. Desprendían un polvillo negro que ensuciaba mucho las manos y debían lavarse con agua y jabón. Su principal intérprete fue ALCIBIADES VILLALOBOS el mejor amigo de Ricardo Aguirre y charrascas estrella de "Los Cardenales".

Hace exactamente 65 años Rafael Rincón González era profesor de música en varios liceos de  Lagunillas y daba clases hasta los jueves.

El día viernes  partía de Lagunillas y mi papá y yo lo esperábamos en los ferrys que lo traía desde Punta Iguana hasta Maracaibo.

De allí salíamos los tres, buscábamos un furrero que era zapatero y como era muy alto lo llamábamos "Largo  Largo".

Usaba un futuro muy grande y el mismo le ponía el cuero de venado (muy fino) que lo compraba en un negocio donde vendían pieles de animales que se llamaba “Mercantil del Trópico” y quedaba cerca del Malecón donde llegaban las piraguas.

El furro era muy grande, de verdad media casi un metro, tenía tres patas, también hacía las espigas grandes de madera de roble donde se ponía la verada.

"Largo Largo" tocaba el furro parado y totalmente vertical.
Este señor no tocó con ningún conjunto que grabara. Vivía cerca de Nerio Ríos que para ese entonces no cantaba gaitas sino décimas.

Las tamboras se hacían con madera relativamente fina que se le mandaban a hacer a un carpintero y eran de la misma medida. Se pegaban unas a otras con flejes hasta formar un redondel. En la parte superior se le ponía un círculo de metal que era el que sujetaba el cuero que era de chivo porque era más grueso y aguantaba más palazos.

No se usaba el repique en la tambora. Quien inventó el repique fue Carlos Barboza "PAPAPA" y replicaba en el piso. Posteriormente  repicó en la tambora que se ponía en el suelo.

Cómo la tambora era muy frágil la madera cedía. Se decidió poner una tabla arriba a la tambora.

Después  Rafael Matos inventa el atril y se utiliza una madera más fuerte.
Luego "Parrita" se la pone en las piernas y hasta se paraba de la silla y bailaba y repicaba en cualquier parte de la tambora donde hubiera madera. 
             
Siguiendo con la historia de papá y Rafael Rincón González, quienes eran compadres cinco veces.

Al salir del ferry buscábamos a "Largo Largo" después pasábamos por Jesús Reyes "Reyito".

Tocábamos la gaita y las canciones de Rafael con su guitarra y se paraban a cantar en casa de algún amigo o en cualquier taguara.

La gente al pasar se incorporaba y brindaban cerveza o ron que para ese entonces era muy barato.

Con respecto al instrumento que tocaba el Doctor Guillermo Rincón González, como mi papá era visitador médico regularmente tocábamos en las residencias de médicos amigos de mi papá, totalmente gratis y Guillermo tocaba el instrumento porque se venía con Rafael que también vivía en Lagunillas.

Rafael nunca quiso incorporar el instrumento que tocaba Guillermo porque no era un instrumento de gaita. Luego de la desaparición de Los Picapiedras le incluyen el instrumento.

El nombre de "Largo Largo" no me acuerdo porque en El Saladillo a todo el mundo le poníamos apodos y él era zapatero en una fábrica de zapatos al fondo de la casa.

Cómo salíamos con Rafael desde el viernes, a veces no podía ir por su trabajo y nos llevábamos a un sobrino de papá.

Pero lo del comentario de "Largo Largo" es porque él tocaba el furro parado nunca se sentaba y empezaba a tocar  de abajo hacia arriba y luego se devolvía de arriba hacia abajo, un espectáculo, también bailaba alrededor del furro e improvisaba versos.

A propósito para esa época no había solistas todos cantábamos por la mano. En muchas fiestas familiares también cantaban las mujeres y de allí salieron muchos matrimonios porque se cantaban versos y luego se respondían.
Recuerdo como si fuera hoy que todo eso sucedió en  1956 porque yo tenía doce años y desde los diez yo cantaba en un grupo de jóvenes que hicimos en el barrio, pero no de solista.

Cantábamos todos y todos tocábamos los instrumentos.
Algunos lavaban carros para conseguir fondos para comprar los materiales con los que hacíamos los instrumentos.

Todos ellos eran mayores que yo y de ellos aprendí mucho.
Era como en el año 60 cuando vi a "PAPAPA" tocar la tambora, de allí  nació el Conjunto Saladillo, él era el tamborero principal.

Esas anécdotas son tan bonitas que en cualquier fiesta del barrio los más jóvenes nos asomábamos a las ventanas a ver bailar a las personas mayores y luego nos poníamos a practicar en nuestras casas los pasos de los bailarines.

Era también la época del tango y de Carlos Gardel”

Agradezco a “Memo” su sencillez y humildad para contarnos sus vivencias y les prometo traer nuevas historias de personajes del ambiente gaitero que merecen reconocimiento por la grandiosa labor que han realizado en pro de la gaita y el folclor zuliano, algunos de ellos pasando desapercibidos por no aparecer sus nombres entre “bambalinas”, casi imperceptibles en los créditos de las producciones gaiteras.  

Bueno queridos gaitómanos: “Así son las cosas”, como decía Oscar Yánez (+) el popular “Chivo Negro”  




GAITA MARACAIBERA
Autor: Rafael Rincón G.
Canta: Guillermo “Memo” Larreal
Los Picapiedras 1964

EVOCACIÓN
Autor: Rafael Rodríguez
Canta: Guillermo “Memo” Larreal
Rincón Morales 1973



ENTRE LAURELES
Autor: Jesús Socorro
Canta: Guillermo Larreal
Los Azulejos 1976                      


Jack hermanito, como de costumbre, échanos la bendición.



.- Compendio gaitero del Decano



Queridos “gaitómanos”, hoy voy a escribir sobre algunos hechos muy relevantes del acontecer gaitero y es uno de los artículos más largos que he escrito ya que trataré de hacer un compendio de los mismos; pero antes debo comenzar por agradecer, entre tantos, a tres personas que siempre he tenido a la mano en el momento de verificar o consultar algún dato, ya que a veces mi memoria tiene momentos fallidos, Comenzaré con el agradecimiento a Ricardo del Carmen Alvarado Chacín, mi incondicional colaborador; luego a quien yo denomino “El corrector oficial de mi Blog”, ya que siempre está pendiente de aquellos errores del “teclado” y el cual es mi “fe de erratas”: Napoleón Sánchez, también conocido como “Tito” Sánchez o “Mano Napo”, como vos queráis llamarlo, y por último a quien guardo un gran aprecio y consideración, el ilustre productor Jota Ve Machado; para él mi respeto y admiración. 

Ah se me olvidaba algo, en lo cual tengo la necesidad de aclarar a los seguidores y también, por qué no, a los visitantes furtivos de este Blog: No soy periodista, no soy historiador, no soy escritor, simple y sencillamente soy un cultor de la gaita y el folclor zuliano, en mis escritos me dedico a rendirles culto, homenaje y pleitesía a personajes del Zulia o del ambiente gaitero, y a narrar anécdotas o hechos que considero relevantes y relativos a este ambiente.  

Una vez concluida esta presentación y los agradecimientos, pasaré al aporte que esta vez traigo para ustedes, no sin antes recordarles que:

"Dios no necesita que le cantemos alabanzas sino que seamos mejores como personas".

*** La gaita más antigua de la que se tenga registro, es una gaita de Gibraltar llamada "La Costera" que data de 1805 y que estuvo en poder del maestro Manuel Antonio Vílchez por mucho tiempo. Este la cedió a uno de sus discípulos llamado Epaminondas González quien a su vez se la entregó al Profesor Manuel Matos Romero quien la publicaría en su libro "La Gaita Zuliana" en el año 1968. La letra de "La Costera" decía así:

LA COSTERA
(Gaita de Gibraltar, 1805)
Con el peso, con el peso
de la bella Cermira
la tabla cimbró

Verso:

Cuando me veis, me queréis,
me olvidáis estando ausente,
porque las caricias son
misas de cuerpo presente

*** Si de pioneros se trata, “Gaiteros del Zulia” se lleva los máximos galardones entre todos los grupos de gaitas que han existido en el Zulia.
Fueron ellos quienes hicieron la primera grabación de gaitas en Maracaibo en el año 1947, en los estudios de “Ondas del Lago” y fue enviada a México para regresar de allá tres años después en el año 1950. Fueron discos en 78 rpm, de carbón, realizados por el sello “EUTERPE”.

*** También fue el primer conjunto gaitero en grabar un LP (Long Play); pues hicieron una recopilación de los temas grabados en 78 rpm en México y lograron elaborar un LP que llevaría por nombre: "POR LA SENDA DE NUESTRO FOLCLORE" con temas netamente costumbristas, nacionalistas y patrióticos y que saldría al mercado en el año 1960.

***  “Gaiteros del Zulia” también fue el primero en incorporar a la gaita un piano de cola que casi pasa desapercibido en su grabación; donde más se puede escuchar levemente es en la gaita “Bendito 61”. Este piano fue interpretado por Luís Guillermo Sánchez.
Respecto a la presencia del piano en la gaita zuliana es bueno recordar lo que manifestaba el Maestro Rafael Rincón González: “la gaita antigua la hacían los buenos músicos, y la prueba está en que hay gaitas del maestro Marcos Ramírez, de Epaminondas González, de Adaulfo Guerrero, de Adolfo De Pool; las gaitas de De Pool son famosas, y casi todas esas gaitas se interpretaban con piano. Porque en ese Maracaibo, avanzado el siglo XX, había en cada casa un piano. Porque eso entraba dentro de la formación integral de los muchachos.”  

BENDITO 61
Autores: José Ángel Mavarez y Ramón Bracho Lozano
Gaiteros del Zulia 1960  

*** El primer instrumento no tradicional tocado en una gaita fue un platillo que se tocó en forma de “chanza” en “La gaita Nº 2” .Dicho platillo no formaba parte de los instrumentos tradicionales de “Los Gaiteros del Zulia”, pero se encontraba en el estudio de grabación y fue golpeado a manera de broma durante el intermedio del estribillo de la mencionada gaita, lo cual fue aceptado y se dejo en la grabación como parte de ella; luego también se hizo lo mismo en las gaitas “En estas pascuas mi vida” y en “La Panamericana” de la misma producción la cual consta de dos LP.

GAITA No. 2
Autores: José Ángel Mavarez y Ramón Bracho Lozano 
Gaiteros del Zulia 1960

EN ESTAS PASCUAS MI VIDA
José Ángel Mavarez y Ramón Bracho Lozano
Gaiteros del Zulia 1960

PANAMERICANA
Autores: José Ángel Mavarez y Ramón Bracho Lozano
Gaiteros del Zulia 1960

*** La primera gaita que graban, los compositores Ramón Bracho y José Mavares, en el último quinquenio de los años cuarenta,  es en honor a la Chinita: "Virgen de Chiquinquirá"; este tema se convierte en un icono de la gaita zuliana y aún hoy se sigue escuchando en la radio en diferentes versiones, siendo la grabada en el año 1966 por “El Monumental” Ricardo Aguirre la más difundida.
*** Anteriormente en todas las gaitas, los versos  se repetían y fue    el tema  “Virgen de Chiquinquirá” (José Ángel Mavarez y Ramón Bracho Lozano) del conjunto “Gaiteros del Zulia”, la primera gaita yuxtapuesta: no se repiten los versos.

*** También fue “Virgen de Chiquinquirá” la primera gaita que se grabó en honor a la Chinita.


VIRGEN DE CHIQUINQUIRÁ
Autores: José Ángel Mavarez y Ramón Bracho Lozano
Gaiteros del Zulia 1960

*** El primer conjunto en llevar la gaita zuliana a Caracas fue el Conjunto “Bella Vista” de Jesús Lozano en el año 1953 y después lo hizo el Conjunto “Las Estrellas del Momento”, en enero del año 1962, en el “Show de Víctor Saume”. Ese viaje fue como premio por haber ganado un concurso, en el año 1961,  en La Plaza de la República, organizado por Guillermo Sánchez García y estuvieron presentándose en la TV por cinco días consecutivos, de lunes a viernes.
 “Rincón Morales” viaja ese mismo año 62, solo que lo hace once meses después, para el mes de diciembre. 


Maracaibo Tierra Mía
Autor: Gastón Montiel
Las Estrellas Del Momento 1963

***  “Los Compadres del Éxito” en el año 1965  fue el primer conjunto gaitero en incorporar un instrumento no tradicional a una gaita como parte de su instrumentación habitual. “Los Compadres” utilizaron un Cembalet, especie de órgano eléctrico que funcionaba con un sistema de tubos, y que fuera incorporado por recomendación de Rafael Rincón González, y su ejecutante fue Guillermo Rincón González, hermano de Rafael. A pesar de las críticas, el público asimiló la incorporación de este nuevo instrumento y convirtió a “Los Compadres del Éxito” en una de las agrupaciones más exitosas de todos los tiempos.

HOMENAJE A RAFAEL RINCON
Autor: Enrique Gotera
Canta: Enrique Gotera y Luís Ludovic
Compadres del Éxito 1965

*** La tambora se comenzó tocando colocada en el pecho del tamborero o debajo del brazo (tambora sobaquera), luego pasa a ser ejecutada en el piso, con un pie puesto encima para que no se rodara y de allí se comienza a tocar encima de un atril, para luego pasar a ser ejecutada entre las piernas, como se toca hasta el día de hoy.

*** La primera persona que quita la tambora del suelo para montarla en un atril fue el Director, tamborero de “Los Picapiedras”,  Rafael Matos, el cual por tener una humanidad voluminosa se le dificultaba tocar la tambora acostada en el piso, para ello se inventó un atril que le permitía colocar la tambora a la altura adecuada y le facilitaba su ejecución.

AGARREN LOS INSTRUMENTOS
Autor: Wolfang Larreal
Canta: Guillermo “Memo” Larreal
Los Picapiedras 1965

*** El primer repique de madera, en una gaita, se hace sobre un taburete y se ejecuta una sola vez en la “Gaita Nº 2” de  “Los gaiteros del Zulia”, recuérdese que esta agrupación interpretaba la “gaita de furro” y en ese tiempo no utilizaban el tambor o tambora, y fue años después que esta agrupación incorpora un “tamborito” que se tocaba guindando al pecho o bajo el brazo, por lo cual algunas personas lo denominaban “tambor sobaquero”.

GAITA No. 2
Autores: José Ángel Mavarez y Ramón Bracho Lozano 
Gaiteros del Zulia 1960

***  La primera persona que comienza a introducir el repique en la tambora fue Carlos Barboza “PAPAPA”, por allá en 1960, quien luego fuese tamborero principal del Conjunto Saladillo. Este comenzó haciendo los repiques en el suelo para luego llevarlos a la madera de la tambora, la cual en esos tiempos no tenían la parte protectora donde se repica en la actualidad.
Esta es una corrección que hago ya que anteriormente se me había suministrado la información que había sido Ángel Parra “Parrita” quien fue el inventor del repique en la madera. Ambas informaciones están por confirmarse.

*** La tambora pasa, del pecho o bajo el brazo, al piso y luego a un atril; la primera persona que lleva la tambora a tocarla entre las piernas, como se ejecuta actualmente, es Ángel Parra “Parrita”, el cual por su experiencia como percusionista le permite hasta bailarla al son de la gaita mientras la tocaba.

*** El precursor del repique de cuero en la tambora es Ramón Romero, el eterno Cardenal, quien en los años 64-65 ejecuta magistralmente el repique de cuero en los tiempos del Maestro Aguirre.

ALEGRE Y GALANA
Autor: Rixio Aguirre
Canta: Germán Ávila
Cardenales del Éxito 1965

*** Las primeras tamboras que adquiere Pedro Suarez como Director de Cardenales, a comienzo de los años sesenta, se las compró Douglas Soto a Antonio Cuba del Conjunto “Blanco y Negro”. Esta venta fue por el monto de Bs. 100,00 y constaba de dos tamboras, un furro y dos cuatros. Dichas tamboras habían sido fabricadas por un carpintero de San Francisco con un diseño especial de dos colores y con agarraderos para levantarlos, con la particularidad que no era de metal sino de madera que iban desde el aro de arriba hasta el hueco de abajo. Cuando Douglas Soto miró esos instrumentos se enamoró totalmente de ellos y se los compró al Conjunto. “Blanco y Negro”.     

*** El primer cuatrista que introduce el cuatro punteado como parte de la melodía de la gaita fue Renato Aguirre, estilo que fue perfeccionado por Nerio Franco con “Los Cardenales”.

REINA MORENA
Autor: Jairo Gil y Ricardo Aguirre
Canta: Ricardo Aguirre
Cardenales del Éxito 1966

*** El primer furrero en ejecutar el furro totalmente parado fue un señor zapatero del Barrio Saladillo por allá a mediados de los años cincuenta, año1956 más o menos. Este señor se le apodaba con el nombre de “Largo Largo”, porque como su nombre lo indica era una persona bastante grande. El personaje en cuestión no pertenecía a ninguna agrupación particular de la época, pero acostumbraba acompañar a un grupo de parranda que solían formar los fines de semana el juglar Rafael Rincón Gonzáles, Guillermo Larreal (padre), Jesús Reyes “Reyito” y eventualmente Guillermo “Memo” Larreal (hijo), quien para ese entonces contaba con unos doce años de edad. Se cuenta que “Largo Largo” era todo un espectáculo verlo tocar el furro, ya que por su gran tamaño lo hacía parado, lo ejecutaba de abajo hacia arriba y luego de arriba hacia abajo, bailaba alrededor del mismo, además que improvisaba versos, ya que en esos tiempos no existía solista principal, todo un show en esas parrandas gaiteras.     

*** Ricardo Aguirre fue un gaitero adelantado a su época y tiene muy bien ganado el seudónimo de “El Monumental” de la gaita. En su haber tuvo grandes logros al ser el primero en incorporar novedades a la gaita zuliana como:

- Primera gaita con la intervención del solista en el estribillo

GAITA PARRANDERA
Autor: Eurípides Romero
Canta: Ricardo Aguirre
Cardenales del Éxito 1964

- Primera gaita en donde interpreta como introito una estrofa de la gaita

REINA MORENA
Autor: Jairo Gil y Ricardo Aguirre
Canta: Ricardo Aguirre
Cardenales del Éxito 1966

- Primera gaita en declamar sus versos

POEMA GAITERO
Cantautor: Ricardo Aguirre
Cardenales del Éxito 1967

*** Primera gaita con un Introito y segunda gaita en incorporarle el bajo (contrabajo). Este fue ejecutado por el músico Manny Delgado en la ciudad de Caracas, Sello DiscoModa, LP “Gaita y Lola”. 

GREY ZULIANA
Cantautor: Ricardo Aguirre
Saladillo 1968

*** Primeros en ejecutar una tamborera fue el Conjunto “Coquivacoa” en las voces de Nelson Martínez, Dámaso González y Arcadio Caridad, se dice que “Coquivacoa” se inspiró en unos cantos de una señora llamada “La negra” Estrada de Las Morochas.

GAITA TAMBORA
Cantan: Nelson Martínez, Dámaso González y Arcadio Caridad
(Recopilación del Conjunto)
Coquivacoa 1970

*** Algunos afirman que la primera gaita grabada con un bajo fue “La Portentosa” de “Caballeros de Mara” 1968, cosa incierta. He aquí ese tema, donde se evidencia la carencia del mismo.

La Portentosa 
Autor: Orangel Paz
Canta: Rafael Pedro Ortega
Caballeros de Mara 1968

*** La primera gaita grabada con un bajo fue “Mosaico Blanco y Negro N°1” del Conjunto “Blanco y Negro”, en el año 1965, el ejecutante que tuvo ese honor fue Edgar Enrique Quintero Castillo, mejor conocido como Edgar Alexander (ex del grupo de rock “Los Impalas”). Su composición es de varios autores por lo que aparece como Derechos Reservados y es interpretada por Jorge Gutiérrez 'Rama Seca', en el año 1965, del LP “Gaitas de Maracaibo para Venezuela”.


MOSAICO BLANCO Y NEGRO N°1
Autor: D.R
Canta: Jorge Gutiérrez 'Rama Seca'
Blanco y Negro 1965

*** Los únicos cantantes en grabar un LP completo ellos solos:
.- Francisco ‘Machorro’ Morales (Rincón Morales 1962)




.- Germán Ávila (Las Estrellas del Momento 1962)




 .- Jaime Indriago (Gaiteros del Comité 1982). 







Ese récord es abatido por “el Barry White de la gaita” o “El Rey de la tamborera”, o como vos queráis llamarlo: el afamado Nelson Martínez, quien grabó dos LP él solo, en dos temporadas distintas, año 1980 y año 1981 con  el “Conjunto Impacto” de Cabimas.

CUANDO YO ME MUERA
Cantautor: Nelson Martínez
Grupo Impacto '1980'

QUE SALGA EL DIABLO
Cantautor Nelson Martínez
Conjunto Impacto de Cabimas 1981

Cabe destacar en cuanto a este personaje se refiere, que es el icono gaitero no zuliano que más gaitas ha grabado; en su haber tengo contadas unas 113 gaitas y tamboreras, por supuesto sin incluir otros géneros musicales en los cuales también incursionó como solista, especialmente en el estilo “guaracha”.  


*** El primer grupo en grabar dos L.P. en una misma temporada fue Cardenales del Éxito en el  año 1963




*** Primer conjunto de mujeres que grabaron un LP fueron “Las Pitocas” de Cecilia López Taché, en el año 1964. Como solistas: Cecilia López Taché, Norka Pérez y Laura Antúnez  

LA ALTANERA 
Autor: Wolfang Larreal
Canta: Cecilia López Taché
Las Pitocas 1964



*** Primeras solistas del Conjunto “Gaiteros del Zulia”: Teresita Antúnez y La Nena Marina.

*** Primeras solistas del Conjunto “Chiquinquirá” de Saúl Sulbarán: Libia Vergara y Violeta Vergara.

***  Primeras solistas del Conjunto “Bella Vista”: Lolita Díaz y Olga Torres

*** Primeras solistas del Conjunto “San Francisco”: Altagracia Vílchez, Altamira Fuenmayor, Anny López y Blanca Morales

*** Primera solista del Conjunto “San Isidro”: Elsa Socorro.

*** Primera solista de Coquivacoa: Nilda Gutiérrez (antes de grabar Nilda Gutiérrez, la primera solista de “Coquivacoa” fue Yuli Montero, esposa de “Bocachico” Petit.

*** Primera solista de Saladillo: Nivia Belloso

*** Primera solista de Rincón Morales: Altagracia Vílchez

*** Primera solista de Guaco: Elvira y Alba Castillo

*** Primera solista de Santanita: Gladys Vera

*** Primera solista de Cardenales: Gladys Vera

***  Primera solista de Maragaita: Gladys Vera

*** Primera solista de Colosales: Gladys Vera

*** Gladys Mercedes Vera Mora, merece mención aparte como gaitera, comparada en su grandeza sólo a la resaltante figura del “Monumental” Aguirre; para mí los dos iconos más relevantes que ha tenido la gaita zuliana. 
Dio sus comienzos como furrera en el Conjunto “Santa Canoita”, en el año 1962, con apenas trece años de edad, donde también incursionó “El Monumental” Ricardo Aguirre. Gladys Vera ha sido la única gaitera en obtener cinco veces el galardón como “Reina de la Gaita”, lo que le ha dado, muy bien merecido, el apelativo de “La Sempiterna Reina de la Gaita”  

1971 Gladys Vera (Santa Anita)
1972 Gladys Vera (Santa Anita)
1974 Gladys Vera (Santa Anita)
1977 Gladys Vera (Santa Anita)
1979 Gladys Vera (Santa Anita)
  


 
*** Sabias que en la gaita “Soberbia gaitera”, en su último verso,  “El Monumental” Aguirre se equivoca al querer pronunciar la palabra “Cantarina” y en vez de ello dice “Cantajina”.  Ese hecho pasó desapercibido por el Técnico Luís Benítez, quien para esos casos utilizaba un timbre para que los solistas repitieran los versos con errores de pronunciación. Aguirre al darse cuenta quiso enmendar el error y “Mano ‘e Brocha” Luzardo le dio con un palo en la mano y le dijo: “Compadre, déjalo así” y así quedó grabado con el error fonético.   

SOBERBIA GAITERA
Autor: Simón García
Canta: Ricardo Aguirre
Saladillo 1968

*** El autor del tema “El Chucurruley” es Ramón Bracho Lozano, quien desde los nueve (09) años trabajo como vendedor de agua montado en un burro (aguador), por el sector Bella Vista en la ciudad de Maracaibo. En el transcurrir de los años y en esas andanzas y con su cuatro “terciao” repasaba los acordes mientras silbaba las melodías. .

Fue de esas parrandas que surgió la composición: “El Chucurruley”, dedicada a un amigo aguador apodado “Chucurruley”, la cual retrata la labor del personaje. Esta información la suministró Nerio Bracho (hijo mayor de Ramón Bracho a nuestro amigo y colaborador Ricardo Alvarado).

Chucurruley
Autor: Ramón Bracho Lozano
Cantan: Juvenal Badell y Memo Larreal
Los Picapiedras 1964

***  Un 4 de noviembre de 1983 el gobernador del Zulia, decreta que el 8 de noviembre se celebre “el Día del Gaitero”, en honor al “Monumental de la Gaita” Ricardo Aguirre González. A Nelson Chacín, quien fue conocido como "EL embajador de la Gaita en Caracas” y que nos acompañó físicamente hasta el día martes 14 de Agosto de 2007, se le acredita la presentación de la propuesta para celebrar el día del gaitero en el estado Zulia.

***  Mario Viloria compuso el tema “Decreto Papal” y este era el contenido de uno de sus versos:

Si le quitan al zuliano
su Virgen Chiquinquirá
seguro que incendiará
al Papa y al Vaticano.

“El Monumental” Aguirre era una persona muy religiosa y no estuvo de acuerdo en grabar la cuarteta de esa manera y la cambió al grabarla por la siguiente:  

Si le quitan al zuliano
su Virgen Chiquinquirá
seguro que surgirá
protesta en el Vaticano.

Voy a colocar la gaita original que grabó Ricardo Aguirre y luego una versión que contiene el verso original.
DECRETO PAPAL
Autor: Mario Viloria
Ramón Bracho Ricardo Aguirre
Cardenales del Éxito 1969

DECRETO PAPAL
Autor: Mario Viloria
Canta: Gustavo Aguado
Guaco 1993

***  “Sentir Zuliano” es una gaita con mucha historia que contar, con hechos relevantes pocos conocidos, entre ellos el que su nombre original con letra de Norberto Pírela y música de José Rodríguez es “Nostalgia del Marabino” y se graba como “Sentir Zuliano”, cosa que me llama poderosamente la atención ya que en ese mismo año 1971 en la misma producción componen otro tema que graban como “Nostalgia del Marabino”, en la voz de Luís Valbuena.


Otra de sus curiosidades es que este tema no causó mayor impacto en el año 1971 cuando se grabó por primera vez y fue grabado nuevamente al siguiente año 1972 por el mismo Norberto, a la par que lo hizo “Cardenales del Éxito” con Ricardo Cepeda, quien fue que catapultó esta gaita a la cima de la popularidad y se mantiene hasta el día de hoy siendo considerada por algunos como el segundo himno gaitero después de la “Grey Zuliana”.

SENTIR ZULIANO
Autor: Norberto Pírela y José Rodríguez
Canta: Norberto Pírela
Los Caracuchos 1971

La original de Norberto y Joseito tiene cuatro versos que se reafirman en su segunda grabación en 1972; entre ellos el segundo verso entona:
Es el lago marabino
el orgullo del zuliano,
es un espejo divino
donde Dios puso su mano.

Sentir Zuliano 
Autor: Norberto Pírela y José Rodríguez
Canta: Norberto Pírela
Los Caracuchos 1972

Ese verso fue omitido en la que grabó Ricardo Cepeda con “Cardenales”, y a instancia de Betulio Medina, quien fuese solista junto a su hermano Moisés en el año 65 de la agrupación "VeneZulia", se sustituyó por la siguiente cuarteta:

Yo no soy regionalista
pero a mi Zulia lo quiero,
porque sé que es el primero
de Venezuela en la lista.

SENTIR ZULIANO 
Autor: Norberto Pírela y José Rodríguez
Canta: Ricardo Cepeda
Cardenales del Éxito 1972

Dicho verso corresponde a Saúl Sulbarán quien lo había incluido en el tema “Zulia querido” para ser interpretado por Moisés Medina por la mencionada agrupación.

ZULIA QUERIDO
Autor: Saúl Sulbarán
Canta: Moisés Medina
VeneZulia 1965

*** La afamada gaita “Grito de Gloria” de la agrupación “Maragaita”, con autoría perteneciente a Wolfang Romero y Leandro Zuleta se grabó con tres estrofas,  cuando en realidad constaba de cuatro. He aquí la original que se grabó:
  
GRITO DE GLORIA
Autor: W. Romero y L. Zuleta
Canta: Carlos Méndez
Maragaita 1991

Al momento de la grabación el vate Wolfang Romero no se encontraba presente, lo que permitió que se le presentara como excusa que por cuestión de economizar tiempo de grabación se le excluyó la última estrofa, que decía así:

La gaita tradicional
es parte de nuestra historia,
porque es un “grito de gloria”
que cantó El Monumental.

A pesar que “Grito de Gloria” fue todo un éxito y se escuchó incesantemente por las ondas hertzianas, el vate Wolfang Romero no conforme con ello realizó una nueva versión independiente, con la cuarta estrofa, donde se menciona al “Monumental”, la cual nunca fue llevada al disco de vinil o a un Compact Disk y quedó como una preciosa gema guardada en el cofre de su CPU (toda una joya de colección).
Este cultor tiene la dicha de ser uno de los pocos que posee esta fabulosa versión y por supuesto se las traigo a ustedes para que disfruten de tan preciado tema.
Helo aquí:  

GRITO DE GLORIA (Versión)
Autor: W. Romero y L. Zuleta
Canta: Carlos Méndez
Iluminación Show Productión

***  ¿Sabías que en el año 2000 “La yunta de Oro” Wolfang Romero y Leandro Zuleta establecieron un Récord Guinness en la gaita zuliana al tener grabado para ese momento alrededor de 1014 gaitas con diferentes agrupaciones? A pesar de todos los esfuerzos, esta hazaña musical no pudo ser registrada, motivado a que para ese entonces significaba costear los gastos en que incurrirían los representantes de dicha Organización para poder trasladarlos, darles hospedaje y manutención en la ciudad de Maracaibo a fin de constatar los hechos. Esto representaba una erogación demasiado grande ya que Guinness World Records Ltd. tiene su sede en Londres, Inglaterra.
Para este mes de julio 2020, la dupla tiene alrededor de unas 2000 gaitas, en un periodo de 30 años, lo que significa la bicoca de un promedio de 67 al año.
¡Qué molleja, Wolfang! Vos sois de los míos… 

RÉCORD GUINNESS
Autor: Wolfgang Romero
Canta: Eroy Chacín
El Tren Gaitero

*** El compositor William Atencio utilizó en época pasada el seudónimo de “José Caridad” en algunas gaitas protestas por temor de represalias o persecuciones políticas, dicho seudónimo correspondía a su  segundo nombre y el segundo de su padre.

QUE MOLLEJA
Autor: José Caridad
Canta: Tony Cristalino
Rincón Morales 1975

Que Cresta
Autor: José Caridad
Canta: Germán Ávila
Saladillo 1976

Ya para concluir este compendio gaitero haré una reflexión:
“Comienzo por no estar de acuerdo con que la gaita ni sus instrumentos sean depredados. A principios de los años noventa, todas las bases estructurales de la gaita zuliana se estremecieron cuando el conjunto “Estrellas del Zulia”, que en nada se parecía a la versión original del grupo, grabó varios temas sin la participación del instrumento furro. Víctor Pérez, quien ya no está en este mundo, interpretaba uno de esos temas y alegó en aquel entonces que se trataba de “Estrellas del Zulia” y punto.

Todos los dedos acusadores señalaron a los llamados expertos en grabación, quienes no buscaron asesoría en ese sentido, paso al que están obligados, porque a criterio de una gran cantidad de gaiteros, ellos fallan a la hora de matrizar, de ir a la mezcla del disco, y al encontrarse con el sonido del furro, como no lo dominan, se atreven a lanzar la sugerencia de eliminarlo.

Mi gran amigo, “El record Guinness de la gaita”  Wolfang Romero sabe que “una gaita de furro sin furro, es como un mojito en coco sin coco”

LA GAITA TIENE DOLIENTE
Autor: Bernardo Bracho
Canta: Alba Iriarte
Los compadres del Éxito 1973

Síganme los buenos…
Jack hermanito, échanos la bendición